如今，我们在广播、商业广告和广告牌排行榜上听到的歌曲，往往充斥着在电脑或合成器上发出的、由自动调谐控制的急促、响亮的声音。事实上，这并不是一个固有的问题。我真的很喜欢那种音乐。
然而，偶尔听到一张专辑会让人耳目一新，而事实恰恰相反。听到一张有着令人难忘的优美旋律的弦乐专辑，不仅让人觉得很难找到，而且对我来说，这感觉太奇怪了，以至于常常像是恢复了一段我早已忘记的记忆。
这就是2007年IU校友迈克尔·戈尔登的首张个人专辑《某种节日》的内容对我来说，感觉就像是一扇通向节奏和和谐的大门，我一生中都有一些时刻没有想过。这一切都要归功于这样一个事实，与今天的音乐相比，它是极其精简的。
专辑中的歌曲包括“装在瓶子里的船”和“摇头丸先生,”听起来像是在《朱诺》这样的电影里。我之所以这么说，是因为《朱诺》中使用的那些歌曲，并不是为了华丽。有一个专门的重点是乐器和歌词，这增加了歌曲的情感吸引力。尽管有些人可能会说现代流行歌曲之所以更好，是因为它们能够用新技术打磨声音，但我实际上认为，当我们剥去音乐——回到音乐的根源，展示没有自动调谐和真正乐器的未经打磨的声音时——我们与声音产生了原始的情感联系。
我是一个更注重歌曲实际节奏而不是歌词的人，所以，在一个歌曲中缺乏真实声音的乐器的时代，找到一张充满大提琴、钢琴、吉他等声音的专辑是一种情感体验。
也就是说，关于“某种节日”的歌词也很聪明，绝对不值得一看。Golden在16岁时开始写歌，多年的经验证明了这一点。我特别喜欢《瓶子里的船》中的一句歌词，说，“但如果流浪癖扼杀了你的心/你被召唤到北方去重新开始/那么你的白帆将再次翻滚。”这首令人愉悦的歌词抓住了贯穿整张专辑的一个强烈主题：对我们周围的世界感到好奇。总的来说，歌词实际上提供了某种存在的体验。
在这个时代，这张专辑很有可能被归类为“独立”，因为这个词的含义是一些不同的、与众不同的、可能在许多方面具有实验性的东西。戈尔登这张专辑最具“实验性”的地方实际上在于它的简单——我想象着自己开车穿过门罗乡村蜿蜒的道路时，会感受到那种平静的节奏。除此之外，戈尔登的声音在很多方面都让我想起了Bon Iver。它舒缓、迷人，在今天的许多歌手中脱颖而出。
Golden的专辑感觉像是一次美丽的尝试，试图复兴人类近年来略微失去的东西：简单。我的意思是作为一种赞美。整体上简单化的声音是我需要的，我相信其他人也需要。
“某种节日”将于11月20日发布，将在所有流媒体平台上发布。
